A művészi fotográfia globális történetét mutatja be a Tate Modern
A londoni Tate Modern „Light and Magic: The Birth of Art Photography” című kiállítása a piktorializmus eddig kevésbé ismert, nemzetközi történetét mutatja be. A tárlat nem egyetlen ország vagy művészeti közeg fejlődését követi, hanem London, Sydney, Hongkong, Brazília, Korea, Srí Lanka és Szingapúr fotográfiai köreit is egymás mellé helyezi. A bemutatott munkák mintegy fele korábban egyáltalán nem szerepelt brit kiállításon, így a kiállítás az európai művészettörténeti nézőpontot is jelentősen kitágítja.
A képek közös jellemzője, hogy a hétköznapi jelenetekben keresnek emelkedettséget. Láthatunk virágokról készült, háromszínű szénnyomatokat az 1920-as évekből, egy Norfolkban hazafelé evező férfit és egy szingapúri építőmunkást is. Yip Cheong Fun 1940-es, Father’s Care című felvételén egy apa segít gyermekeinek a sziklás tájon; a kép a szülői gondoskodást és az idő múlását egyszerű gesztusokon keresztül érzékelteti. Lionel Wendt Srí Lanka-i férfitestet ábrázoló portréja már a vágy, a tekintet és az antropológiai megfigyelés összetettebb kérdéseit veti fel.
A válogatásban szerepelnek Han Youngsoo noir hangulatú koreai utcafotói, Kate Smith 1925-ös, The Listener című képei, valamint Limb Eung-sik Feet 2 című munkája is, amelyen egy táncos lábai szinte feloldódnak a fényben és az árnyékokban. A kiállítás elsősorban a szépség és a látás örömét hangsúlyozza, kevésbé vizsgálja a piktorializmus politikai vagy társadalmi korlátait. A Tate Modern tárlata 2027. február 21-ig látogatható.
Folytasd az appban — szavazz és szólj hozzá ➔